आर्ट आर्काइव्ह वैशिष्ट्यीकृत कलाकार: तेरेसा हाग

आर्ट आर्काइव्हमधील कलाकारांना भेटा . जेव्हा तुम्ही तेरेसाच्या कार्याकडे पहाल, तेव्हा तुम्हाला शहरी जीवनाच्या गजबजाटाने भरलेली शहरी दृश्ये दिसतील - प्रतिमा बडबड करत असल्याचे दिसते. पण, काळजीपूर्वक पहा. तुम्हाला रंगीत ब्लॉक्समधून मजकूर दिसतील, जणू चित्रांनाच काहीतरी सांगायचे आहे.

टेरेसा वृत्तपत्रातील पेंटिंगमध्ये अडखळली जेव्हा तिच्याकडे ताजे कॅनव्हासेस संपले, हा अनुभव तिच्या कलात्मक कारकीर्दीला एक महत्त्वपूर्ण वळण देणारा अनुभव होता. मेनू, वर्तमानपत्रे आणि पुस्तकांची पाने तिच्या शहरी "पोर्ट्रेट" जीवन आणि आवाजाने भरण्याचे मार्ग बनले.

तेरेसाच्या कामांबद्दल बडबड पटकन वाढली. बाहेरील प्रदर्शनांमध्ये टेरेसाच्या उपस्थितीने तिला गॅलरी आणि क्लायंटसाठी प्रतिनिधित्व प्रदान करण्यात कशी मदत केली आणि पुनरुत्पादनासह तिच्या यशासह कलाकाराच्या कामाच्या व्यावसायिक बाजूचा समतोल कसा साधला हे शोधण्यासाठी वाचा.

तेरेसा हागचे आणखी काम पाहू इच्छिता? तिला भेट द्या.

आता आमच्या प्रतिभावान कलाकारांपैकी एकाच्या सर्जनशील प्रक्रियेवर एक नजर टाका.

1. तुम्ही इमारती आणि सुविधांवर लक्ष केंद्रित करता, लोकांवर नाही. तुम्ही शहरी लँडस्केप कधी काढायला सुरुवात केली आणि त्यामध्ये तुमचे काय आकर्षण आहे?

माझ्या कामातील इमारती ही माझी माणसे आहेत. मी त्यांना व्यक्तिरेखा देतो आणि कथांनी भरतो. मला असे वाटते की मी हे करतो कारण जेव्हा तुम्ही एखादी व्यक्ती काढता तेव्हा ते पार्श्वभूमीत काय घडत आहे यापासून विचलित होते. तुकडा पाहणारे लोक चेहऱ्यावर किंवा विषय काय परिधान करत आहेत यावर लक्ष केंद्रित करतात. प्रेक्षकांना संपूर्ण कथा अनुभवावी अशी माझी इच्छा आहे.  

मला शहरांची भावना अधिक आवडते. मला संपूर्ण वातावरण आणि बडबड आवडते. मला शहरातील गजबज आवडते. जोपर्यंत मला आठवते, मी शहरे रेखाटत आहे. मी न्यू यॉर्कच्या रोचेस्टरमध्ये लहानाचा मोठा झालो आणि माझ्या बेडरूमच्या खिडक्यांनी कोडॅक पार्कच्या चिमण्या, खिडक्या नसलेल्या भिंती आणि चिमण्यांकडे दुर्लक्ष केले. ही प्रतिमा माझ्यासोबत राहिली आहे.

2. तुम्ही एक अनोखी रेखाचित्र शैली वापरता आणि बोर्डवर आणि अगदी पुस्तकाच्या पानांवरही काढता. आम्हाला त्याबद्दल सांगा. त्याची सुरुवात कशी झाली?

मागील आयुष्यात, मी एका वैद्यकीय कंपनीचा विक्री प्रतिनिधी होतो आणि वारंवार प्रवास करत असे. सॅन फ्रान्सिस्कोच्या प्रवासादरम्यान, मी केबल कारने भरलेल्या टेकडीसह पॉवेल स्ट्रीटचा फोटो घेतला आणि तो काढण्यासाठी मी थांबलो नाही. जेव्हा मी घरी पोहोचलो आणि प्रतिमा अपलोड केली, तेव्हा मला समजले की माझ्याकडे कोणतेही रिक्त कॅनव्हासेस नाहीत - त्या क्षणी मी फक्त माझ्यासाठी पेंट करत होतो. नवीन पृष्ठभाग तयार करण्यासाठी मी जुन्या कॅनव्हासवर काही वर्तमानपत्रे चिकटवण्याचा निर्णय घेतला.

जेव्हा मी वृत्तपत्रावर पेंट करण्यास सुरुवात केली तेव्हा ते त्वरित पृष्ठभागाशी जोडले गेले. मला ब्रशचा पोत आणि हालचाल आवडली, तसेच पेंट अंतर्गत शोधांचा घटक आवडला. हा तो क्षण होता जेव्हा मला एक कलाकार म्हणून माझा आवाज मिळाला आणि माझ्या कलात्मक कारकिर्दीतील एक निर्णायक क्षण ठरला.

न्यूजप्रिंटवरील पेंटिंग हे आनंदापासून ते आवाजाने तुकडे भरण्याच्या थरारापर्यंत गेले आहे. मी लोकांच्या कथा ऐकतो, मी शहरे बोलत असल्याचे ऐकतो - ही बडबड करण्याची कल्पना आहे. गोंधळापासून सुरुवात करणे आणि जेव्हा मी पेंट करतो तेव्हा त्यातून सुव्यवस्था निर्माण करणे खूप छान आहे.

3. पेंटिंग झाले आहे हे तुम्हाला कसे कळते?  

मी ओव्हरवर्किंग तुकड्यांसाठी कुप्रसिद्ध आहे. मला वाटते की मी पूर्ण केले आहे, मी मागे पडलो आणि नंतर परत आलो आणि जोडा. मग नवीन जोडण्या विस्थापित करण्यासाठी माझ्याकडे "रद्द करा बटण" असावे अशी माझी इच्छा आहे.

मला वाटते की तो तुकडा पूर्ण झाला आहे हे जाणवणे, हीच भावना माझ्या आत आहे. आता मी तो तुकडा दूर ठेवतो, चित्रफलकावर दुसरे काहीतरी ठेवतो आणि त्याच्याबरोबर जगतो. मला स्पर्श करण्यासाठी काहीतरी सापडेल, परंतु मी सध्या पेंटचे मोठे स्ट्रोक लावत नाही. कधीकधी असे काही भाग असतात जे मी पूर्णपणे पुन्हा करतो, परंतु हे आता क्वचितच घडते. मी भावनांचा आदर करण्याचा प्रयत्न करत आहे, संघर्ष करत नाही.

मी वृत्तपत्रातील मजकूरातून दाखवण्यासाठी बर्‍याच पारदर्शक रंगांच्या ब्लॉक्ससह काम करतो आणि सुरुवातीला मी खूप मजकूर रंगवला. कालांतराने, मी ते उघडे सोडून अधिक आत्मविश्वास वाढलो. "डिसपेयर" नावाचा एक तुकडा आहे ज्याच्या एका भागावर राखाडी रंगाची थोडीशी सावली आहे जी मी एकटे सोडण्याचा निर्णय घेतला. मी ते केले याचा मला खूप आनंद झाला, हा भागाचा सर्वोत्तम भाग आहे.

4. तुमचा आवडता भाग आहे का? तुम्ही ते सेव्ह केले आहे की इतर कोणाशी तरी? हे तुमचे आवडते का होते?

माझ्याकडे एक आवडता तुकडा आहे. हा सॅन फ्रान्सिस्कोमधील पॉवेल स्ट्रीटचा भाग आहे. हे पहिलेच काम आहे ज्यावर मी वृत्तपत्र तंत्र वापरले. ते अजूनही माझ्या घरात लटकले आहे. हाच तो क्षण आहे जेव्हा मला कलाकार म्हणून मी कोण असेल याची जाणीव झाली.

तेरेसा यांच्याकडून कला व्यवसाय धोरणे जाणून घ्या.

5. कला आणि व्यवसाय आणि विक्री यांच्यातील वेळ तुम्हाला कसा सापडतो?

कलाकार म्हणून, आपण कलाकार म्हणून व्यावसायिक लोक असले पाहिजेत. कलेचा पाठपुरावा करण्यापूर्वी मी दहा वर्षे विक्रीत काम केले आणि मार्केटिंगमध्ये पदवी मिळवली. माझ्या अनुभवाने मला अशा कलाकारांपेक्षा एक धार दिली आहे ज्यांना कधीही करियर नाही आणि थेट आर्ट स्कूलमधून आले आहेत.

मला माझ्या व्यवसायाच्या दोन्ही बाजूंना समान वेळ द्यावा लागेल. विपणन मजेदार आहे, परंतु मला माझी पुस्तके अद्यतनित करणे आवडत नाही. मी माझ्या कॅलेंडरवर विक्री आणि सामंजस्य खर्चासाठी महिन्याची 10 तारीख राखीव ठेवतो. जर तुम्ही तसे केले नाही तर ते तुमच्यातील सर्जनशीलता काढून टाकेल कारण तुम्ही त्याबद्दल विचार करत राहता.

तुम्हालाही तुमच्या स्टुडिओतून बाहेर पडून लोकांना भेटावे लागेल. मला आउटडोअर समर आर्ट शो करायला आवडते कारण नवीन लोकांना भेटण्याची आणि तुमच्या कलाकाराचा संदेश आणि विधाने तयार करण्याचा सराव करण्याची ही उत्तम वेळ आहे. काय काम करते आणि काय नाही हे तुम्ही शिकाल.

सर्व विक्री आणि तुम्ही भेटता ते लोक आणि तुम्ही त्यांना कुठे भेटता याचा मागोवा ठेवणे इतके सोपे करते. मी शोमधून घरी येऊ शकतो आणि त्या विशिष्ट शोशी संपर्क जोडू शकतो. मी प्रत्येक संपर्काला कोठून भेटलो हे जाणून घेतल्याने त्याचे अनुसरण करणे खूप सोपे होते. मला हे वैशिष्ट्य आवडते.

त्यासाठी यंत्रणा असणे महत्त्वाचे आहे. जेव्हा मी एक तुकडा पूर्ण करतो, तेव्हा मी छायाचित्रे घेतो, त्या तुकड्याची माहिती आर्ट आर्काइव्हमध्ये पोस्ट करतो, नवीन तुकडा माझ्या वेबसाइटवर पोस्ट करतो आणि माझ्या मेलिंग सूचीवर आणि सोशल मीडियावर पोस्ट करतो. मला चित्रकला नंतर करावयाची प्रत्येक पायरी माहित आहे ज्यामुळे व्यवसायाची बाजू खूप नितळ होते.

तसेच, सर्वात वाईट गोष्ट म्हणजे जेव्हा तुम्ही पेंटिंग विकता आणि त्याचे योग्यरित्या दस्तऐवजीकरण करत नाही, कारण जर तुम्हाला पुनरुत्पादन किंवा पूर्वलक्ष्य करायचे असेल, तर तुमच्याकडे योग्य प्रतिमा नाहीत.

6. तुम्ही तुमच्यावर मर्यादित आवृत्ती प्रिंट विकत आहात. तुमच्या मूळ कामांचे चाहते तयार करण्यासाठी ही तुमच्यासाठी चांगली रणनीती होती का? तुमच्या विक्रीत कशी मदत झाली?

सुरुवातीला मी पुनरुत्पादन करण्यास कचरलो. पण जसजशी माझ्या मूळ वस्तूंची किंमत वाढू लागली, तसतसे मला जाणवले की मला असे काहीतरी हवे आहे जे लहान बजेटमध्ये लोक घर घेऊ शकतील. प्रश्न होता, "मी ओरिजिनलसाठी बाजार खातोय का?"

"वर्षाच्या शेवटी असलेल्या संख्येने पुष्टी केली आहे की प्रिंट्सची किंमत आहे." - तेरेसा हाग

मला असे आढळले आहे की जे लोक मूळ वस्तू विकत घेतात ते प्रिंट्स खरेदी करणाऱ्यांपेक्षा वेगळे असतात. तथापि, मॅटिंग आणि विविध प्रकाशनांचा मागोवा घेण्यासाठी वेळ लागतो. या कामांमध्ये मला मदत करण्यासाठी मी एक सहाय्यक नेमणार आहे. वर्षाअखेरीस आलेल्या आकडेवारीने पुष्टी केली की प्रिंट्सची किंमत आहे.

7. अर्ज करण्यासाठी आणि गॅलरीमध्ये काम करण्याबद्दल इतर व्यावसायिक कलाकारांसाठी काही सल्ला?

तिथे तुम्हाला तुमची नोकरी मिळाली पाहिजे. हे सर्व तुम्हाला माहीत आहे त्याबद्दल आहे. जेव्हा मी पहिल्यांदा माझ्या कामाचे प्रदर्शन सुरू केले, तेव्हा मी शक्य तितक्या जास्त प्रदर्शने आयोजित केली: बाहेरील कला प्रदर्शने, इनडोअर गट प्रदर्शने, स्थानिक हायस्कूल प्रदर्शनांमध्ये निधी उभारणी इ. या चॅनेल्सच्या माध्यमातून, ज्यांनी मला गॅलरीशी जोडले त्यांच्याशी माझी ओळख झाली.  

"तुमच्या कामाची पडताळणी करण्यासाठी गॅलरींना खरे काम करायचे असल्यास, तुम्ही ढिगाऱ्याच्या तळाशी जाल." -तेरेसा हाग

तुम्ही तुमचा गृहपाठ केला पाहिजे आणि तुमचे काम फक्त गॅलरीमध्ये सबमिट करू नका. त्यांना जाणून घ्या आणि तुम्ही त्यांच्यासाठी योग्य आहात की नाही ते शोधा. प्रथम तुम्ही बोलत असल्याची खात्री करा आणि त्यांच्या नियमांचे पालन करा. तुमचे काम तपासण्यासाठी त्यांना खरे काम करावे लागले तर तुम्ही ढिगाऱ्याच्या तळाशी जाल.

आपल्या प्रतिमांमध्ये सुसंगत रहा! काही कलाकारांना असे वाटते की श्रेणी दाखवणे चांगले आहे, परंतु सातत्यपूर्ण आणि एकसंध काम सादर करणे चांगले आहे. ते समान मालिकेसारखेच असल्याची खात्री करा. हे सर्व एकमेकांचे आहे असे लोकांनी सांगावे असे तुम्हाला वाटते.

तुम्हाला तेरेसाचे कार्य व्यक्तिशः बघायला आवडेल का? तिला तपासा.