अमेदेओ मोडिग्लियानी. कलाकाराचे वेगळेपण काय आहे

Amedeo Modigliani (1884-1920) यांचे चरित्र हे एखाद्या शास्त्रीय प्रतिभेच्या कादंबरीसारखे आहे.

आयुष्य फ्लॅशसारखे लहान आहे. लवकर मृत्यू. अंत्यसंस्काराच्या दिवशी त्याला अक्षरशः मागे टाकणारा बधिर करणारा मरणोत्तर गौरव.

एका कॅफेमध्ये रात्रीच्या जेवणाचे पैसे म्हणून कलाकाराने सोडलेल्या पेंटिंगची किंमत लाखो डॉलर्सपर्यंत पोहोचते!

आणि आयुष्यभराचे प्रेम देखील. राजकुमारी रॅपन्झेलसारखी दिसणारी एक सुंदर तरुण मुलगी. आणि शोकांतिका रोमियो आणि ज्युलिएटच्या कथेपेक्षा वाईट आहे.

जर हे सर्व खरे नसते, तर मी खोडून काढले असते: “अरे, हे आयुष्यात घडत नाही! खूप वळण घेतले. खूप भावनिक. खूप दुःखद."

पण आयुष्यात सर्वकाही घडते. आणि हे फक्त मोदीग्लियानीबद्दल आहे.

अद्वितीय मोडिग्लियानी

मोदिग्लियानी माझ्यासाठी इतर कलाकारांसारखे रहस्यमय आहे. एका साध्या कारणासाठी. त्याने त्याची जवळजवळ सर्व कामे एकाच शैलीत आणि इतकी अनोखी कशी तयार केली?

त्याने पॅरिसमध्ये काम केले, पिकासोशी बोलले, मॅटिस. काम पाहिले क्लॉड मोनेट и गौगिन. पण तो कोणाच्याही प्रभावाखाली पडला नाही.

असे दिसते की तो एका वाळवंट बेटावर जन्मला आणि राहिला. आणि तेथे त्याने आपली सर्व कामे लिहिली. मी आफ्रिकन मुखवटे पाहिल्याशिवाय. तसेच, कदाचित Cezanne आणि El Greco ची काही कामे. आणि त्याच्या उर्वरित पेंटिंगमध्ये जवळजवळ कोणतीही अशुद्धता नाही.

जर तुम्ही कोणत्याही कलाकाराच्या सुरुवातीच्या कामांकडे पाहिले तर तुम्हाला समजेल की सुरुवातीला तो स्वतःला शोधत होता. मोदिग्लियानीच्या समकालीनांची सुरुवात अनेकदा झाली प्रभाववाद... कसे पिकासो किंवा मंच. आणि अगदी मालेविच.

शिल्पकला आणि एल ग्रीको

मोडिग्लियानीमध्ये, तुम्हाला स्वतःला शोधण्याचा हा कालावधी सापडणार नाही. 5 वर्षे शिल्पकला केल्यानंतर त्याची चित्रकला थोडी बदलली हे खरे.

येथे शिल्पकला कालावधीपूर्वी आणि नंतर तयार केलेल्या दोन कार्ये आहेत.

मोदिग्लियानी शिल्पकला चित्रकलेमध्ये किती हस्तांतरित करतात हे लगेच लक्षात येते. त्याचा प्रसिद्ध विस्तारही दिसून येतो. आणि एक लांब मान. आणि मुद्दाम रेखाटन.

त्याला खरोखर शिल्पकला सुरू ठेवायची होती. पण लहानपणापासूनच त्याला आजारी फुफ्फुसे होते: क्षयरोग वेळोवेळी परत आला. आणि दगड आणि संगमरवरी चिप्सने त्याचा आजार वाढवला.

म्हणून, 5 वर्षांनी, तो चित्रकलेकडे परत आला.

मी मोदिग्लियानी आणि एल ग्रीकोच्या कार्यांमधील दुवा शोधण्याचा प्रयत्न करेन. आणि हे फक्त चेहरे आणि आकृत्या वाढवणे नाही.

एल ग्रीकोसाठी, शरीर एक पातळ कवच आहे ज्याद्वारे मानवी आत्मा चमकतो.

Amedeo हाच मार्ग अवलंबला. तथापि, त्याच्या पोर्ट्रेटमधील लोक वास्तविक लोकांशी थोडेसे साम्य दर्शवतात. उलट, ते चारित्र्य, आत्मा व्यक्त करते. एखाद्या व्यक्तीने आरशात न पाहिलेले काहीतरी जोडणे. उदाहरणार्थ, चेहरा आणि शरीराची असममितता.

हे Cezanne मध्ये देखील पाहिले जाऊ शकते. त्याने अनेकदा त्याच्या पात्रांचे डोळेही वेगळे केले. त्याच्या पत्नीचे पोर्ट्रेट पहा. आम्ही तिच्या डोळ्यांत वाचतो असे दिसते: “तू पुन्हा काय घेऊन आलास? तू मला इथे स्टंप लावून बसवतोस..."

मोदिग्लियानीचे पोर्ट्रेट

मोदिग्लियानी लोकांना रंगवले. पूर्णपणे दुर्लक्षित स्थिर जीवन. त्याचे लँडस्केप अत्यंत दुर्मिळ आहेत.

त्याच्याकडे त्याच्या मित्रमंडळी आणि ओळखीच्या व्यक्तींची अनेक पोर्ट्रेट आहेत. ते सर्व पॅरिसच्या मॉन्टपार्नासे जिल्ह्यात राहत होते, काम करत होते आणि खेळत होते. येथे, गरीब कलाकारांनी स्वस्त घरे भाड्याने दिली आणि जवळच्या कॅफेमध्ये गेले. सकाळपर्यंत दारू, चरस, सण.

अमेडीओने विशेषत: असह्य आणि संवेदनशील चैम साउटिनची काळजी घेतली. एक स्लोव्हनली, आरक्षित आणि अतिशय मूळ कलाकार: त्याचे संपूर्ण सार आपल्यासमोर आहे.

वेगवेगळ्या दिशेने पाहणारे डोळे, वाकडे नाक, वेगवेगळे खांदे. आणि रंग योजना देखील: तपकिरी-राखाडी-निळा. खूप लांब पाय असलेले टेबल. आणि एक छोटा ग्लास.

या सगळ्यात एकटेपणा, जगण्याची असमर्थता वाचते. बरं, खरं सांगायचं तर, खुशामत न करता.

Amedeo फक्त मित्रच नाही तर अपरिचित लोक देखील लिहिले.

त्याला एका भावनेचे प्राबल्य नसते. लाईक करा, सगळ्यांची चेष्टा करा. स्पर्श करणे - म्हणून प्रत्येकजण.

येथे, या जोडप्यावर, तो स्पष्टपणे उपरोधिक आहे. वर्षांनी एक गृहस्थ नम्र जन्माच्या मुलीशी लग्न करतो. तिच्यासाठी हे लग्न म्हणजे आर्थिक समस्या सोडवण्याची संधी आहे.

कोल्ह्याचे धूर्त डोळे आणि किंचित अश्लील झुमके तिच्या स्वभावाचे वाचन करण्यास मदत करतात. आणि वराबद्दल काय, तुम्हाला माहिती आहे का?

येथे त्याने एका बाजूला कॉलर उंचावलेली आहे, दुसरीकडे खाली केली आहे. तारुण्याने भरलेल्या वधूच्या पुढे तो समंजसपणे विचार करू इच्छित नाही.

पण कलाकाराला या मुलीबद्दल अपरिमित पश्चाताप होतो. तिचे उघडे स्वरूप, दुमडलेले हात आणि किंचित अस्ताव्यस्त पाय यांचे संयोजन आम्हाला अत्यंत भोळेपणा आणि असुरक्षिततेबद्दल सांगते.

बरं, अशा मुलाबद्दल वाईट कसे वाटू नये!

जसे आपण पाहू शकता, प्रत्येक पोर्ट्रेट लोकांचे संपूर्ण जग आहे. त्यांची पात्रे वाचून आपण त्यांच्या नशिबाचा अंदाजही लावू शकतो. उदाहरणार्थ, चैम सौटिनचे नशीब.

अरेरे, जरी तो ओळखीची वाट पाहत असेल, परंतु आधीच खूप आजारी आहे. स्वत: ची काळजी घेण्यात अयशस्वी झाल्यास त्याला पोटात अल्सर आणि अत्यंत अशक्तपणा येतो.

आणि युद्धादरम्यान नाझींच्या छळाची चिंता त्याला थडग्यात नेईल.

परंतु अमेडीओला याबद्दल माहिती नसेल: तो त्याच्या मित्रापेक्षा 20 वर्षांपूर्वी मरेल.

मोडिग्लियानीच्या महिला

मोदिग्लियानी हा अतिशय आकर्षक माणूस होता. ज्यू मूळचा इटालियन, तो मोहक आणि मिलनसार होता. स्त्रिया अर्थातच प्रतिकार करू शकल्या नाहीत.

त्याच्याकडे अनेक होते. यासह त्याला अण्णा अखमाटोवासोबतच्या एका छोट्याशा अफेअरचे श्रेय दिले जाते.

तिने आयुष्यभर ते नाकारले. तिच्या प्रतिमेसह तिला सादर केलेली अमेडीओची बरीच रेखाचित्रे सहज गायब झाली. कारण ते नु स्टाईल मध्ये होते?

पण तरीही काही वाचले. आणि त्यांच्या मते या लोकांमध्ये जवळीक होती असे आपण गृहीत धरतो.

पण मोदीग्लियानीच्या आयुष्यातील मुख्य स्त्री जीन हेबुटर्न होती. ती त्याच्या प्रेमात वेडी झाली होती. त्यालाही तिच्याबद्दल कोमल भावना होत्या. इतका हळवा झाला की तो लग्नाला तयार झाला.

त्याने तिची डझनभर पोट्रेटही रंगवली. आणि त्यापैकी एकही नु नाही.

मी तिला राजकुमारी रॅपन्झेल म्हणतो कारण तिचे केस खूप लांब आणि दाट होते. आणि सामान्यतः मोडिग्लियानीच्या बाबतीत, तिची पोट्रेट वास्तविक प्रतिमेशी फारशी साम्य नसतात. पण तिचे पात्र वाचनीय आहे. शांत, वाजवी, असीम प्रेमळ.

अमेदेओ, जरी तो कंपनीचा आत्मा होता, परंतु प्रियजनांशी काहीसे वेगळे वागला. मद्यपान, चरस ही अर्धी लढाई आहे. नशेत असताना तो भडकू शकतो.

झान्नाने सहजपणे याचा सामना केला आणि तिच्या रागावलेल्या प्रियकराला तिच्या शब्द आणि हावभावांनी शांत केले.

आणि येथे तिचे शेवटचे पोर्ट्रेट आहे. ती तिच्या दुसऱ्या मुलासह गर्भवती आहे. जे, अरेरे, जन्माला येण्याचे नशिबात नव्हते.

मित्रांसोबत नशेत असलेल्या कॅफेमधून परत येताना, मोदीग्लियानीने त्याचा कोट उघडला. आणि सर्दी झाली. क्षयरोगामुळे कमकुवत झालेली त्याची फुफ्फुसे ते सहन करू शकली नाहीत - दुसऱ्या दिवशी मेनिंजायटीसमुळे त्याचा मृत्यू झाला.

आणि जीन खूप तरुण आणि प्रेमात होती. पराभवातून सावरण्यासाठी तिने स्वत:ला वेळ दिला नाही. मोदिग्लियानीपासूनचे अनंतकाळचे वेगळेपण सहन न झाल्याने तिने खिडकीतून उडी मारली. गर्भधारणेच्या नवव्या महिन्यात असणे.

त्यांच्या पहिल्या मुलीला सिस्टर मोदिग्लियानी यांनी घेतले. मोठी झाल्यावर ती तिच्या वडिलांची चरित्रकार बनली.

नू मोडिग्लियानी

सर्वाधिक Nu Modigliani 1917-18 मध्ये तयार केले. ती एका आर्ट डीलरची ऑर्डर होती. अशी कामे चांगली खरेदी केली गेली, विशेषत: कलाकाराच्या मृत्यूनंतर.

त्यामुळे त्यापैकी बहुतांश अजूनही खाजगी संग्रहात आहेत. मी मेट्रोपॉलिटन म्युझियम (न्यूयॉर्क) मध्ये एक शोधण्यात व्यवस्थापित केले.

कोपर आणि गुडघ्याच्या क्षेत्रामध्ये मॉडेलचे शरीर चित्राच्या कडांनी कसे कापले जाते ते पहा. त्यामुळे कलाकार तिला प्रेक्षकांच्या जवळ आणतो. ती त्याच्या वैयक्तिक जागेत प्रवेश करते. होय, अशी कामे चांगली खरेदी केली जातात यात आश्चर्य नाही.

1917 मध्ये एका आर्ट डीलरने या न्यूड्सचे प्रदर्शन भरवले. पण एक तासानंतर मोदिग्लियानी यांचे काम अशोभनीय मानून ते बंद करण्यात आले.

काय? आणि हे 1918 मध्ये आहे? जेव्हा nudes प्रत्येकाने लिहिले होते आणि विविध?

होय, आम्ही खूप लिहिले. पण आदर्श आणि अमूर्त महिला. आणि याचा अर्थ एका महत्त्वाच्या तपशीलाची उपस्थिती - केसांशिवाय गुळगुळीत बगल. होय, पोलिसांचा तोच गोंधळ होता.

तर केस काढण्याची कमतरता हे मॉडेल देवी किंवा वास्तविक स्त्री आहे की नाही याचे मुख्य चिन्ह असल्याचे दिसून आले. ते जनतेला दाखविण्याची लायकी आहे की नजरेतून काढून टाकली पाहिजे.

मृत्यूनंतरही मोदिग्लियानी अद्वितीय आहे

मोदिग्लियानी हे जगातील सर्वाधिक कॉपी केलेले कलाकार आहेत. प्रत्येक मूळसाठी, 3 बनावट आहेत! ही एक अद्वितीय परिस्थिती आहे.

हे कसे घडले?

हे सर्व एका कलाकाराच्या आयुष्याबद्दल आहे. तो खूप गरीब होता. आणि मी आधीच लिहिल्याप्रमाणे, तो अनेकदा कॅफेमध्ये लंचसाठी पेंटिंगसह पैसे देत असे. तसेच केले वॅन गॉग, तुम्ही म्हणता.

पण नंतरच्याने आपल्या भावाशी सखोल पत्रव्यवहार केला. व्हॅन गॉगच्या मूळ पत्रांचा संपूर्ण कॅटलॉग संकलित केला गेला होता.

पण मोदीग्लियानी यांनी त्यांच्या कामाची नोंद केली नाही. आणि त्याच्या अंत्यसंस्काराच्या दिवशी तो प्रसिद्ध झाला. अनैतिक कला विक्रेत्यांनी याचा फायदा घेतला आणि बनावटीच्या हिमस्खलनाने बाजारात पूर आला.

आणि अशा अनेक लाटा होत्या, जसे की मोदीग्लियानीच्या चित्रांच्या किमती पुन्हा एकदा उसळल्या.

आतापर्यंत, या हुशार कलाकाराच्या कामांची एकही विश्वसनीय कॅटलॉग नाही.

म्हणूनच, जेनोवा (2017) मधील प्रदर्शनाची परिस्थिती, जेव्हा मास्टरची बहुतेक कामे बनावट असल्याचे दिसून आले, तेव्हाची परिस्थिती शेवटची आहे.

जेव्हा आपण प्रदर्शनांमध्ये त्याची कामे पाहतो तेव्हाच आपण आपल्या अंतर्ज्ञानावर अवलंबून राहू शकतो ...

***

टिप्पण्या इतर वाचक खाली पहा. ते सहसा लेखात चांगली भर घालतात. तुम्ही चित्रकला आणि कलाकाराबद्दल तुमचे मत देखील सांगू शकता, तसेच लेखकाला प्रश्न विचारू शकता.